想必，看到“宫崎骏”这三个字，很难让大家不点进来。

 

 

宫崎骏（宫老爷子），不用小卫online过多介绍了吧，世界著名的漫画家、动画大师。拥有着数多耳熟能详的佳作，就算你不是动漫爱好者，也一定或多或少的听过或看过他的作品。

 

作为搞艺术的小卫，我看过不少宫老爷子的动漫电影，而且还在网上看了很多他的漫画手稿。看着看着我就在想，这个快80岁的老爷子心里怕是住着一个少女吧，不然为什么每个作品画面都那么美，而且温暖正义的同时又引人深思。

--《千与千寻》

--《龙猫》

--《哈尔的移动城堡》

--《魔女宅急便》

 

 

看这流畅、栩栩如生有飞行感的画面，换做是谁都得熬几个通宵吧。

 

科普：很多人好奇宫崎骏的漫画是不是画出来的？小卫online在这里解释一下。熟悉宫老爷子的人都知道，他的动漫的分镜都是一张张画出来的。不仅如此，甚至在动画制作过程中，分镜没画完都是常事。（比如：1997年的《幽灵公主》开始都是纸绘+CG。先在纸上画线稿原画，然后扫电脑，在animo和Retas这类软件里导入序列，上色，合成，后期软件加特效，剪辑。）

 

用宫老爷子的话来说，不是他在主导故事，而是故事的进程，角色之间的关系在主导他完成整个剧本。

 

 

其实宫老爷子在绘画的时候，和大多数漫画手一样，也会有抱怨的时候，就像小卫有时候也会累到想骂娘。

 

 

 

“好麻烦啊，真的好麻烦啊~”

 

这怕是每个漫画手的心声吧。很多时候创作灵感枯竭的那刻真的很想放弃，小卫有时候为了解决一个bug，快变成地中海了，我又能怎样？可世界上重要又美好的事，大多很麻烦啊，熬过来的大多数都是太喜欢了，才放弃不了吧。

 

 

 

 

 

艺术家的想法和努力大多是体现在他的作品当中，一笔一划才是根本，你的作品永远会比你先开口告诉别人你有多牛逼。

 

比如宫老爷子的这部。

 

在1997年7月12日的那天，天空飘着小雨，微风轻轻吹过。日本有乐町影院门口有大概2300多人排队看电影。当时由于后面人数越来越多，剧院增加了场次，依旧爆满。

 

看这个排场，请问如今哪家强？

 

 

这部电影打破美国电影《E.T.外星人》在日本保持15年之久的本土票房纪录，最终它的票房定格在193亿日元（约合当年中国人民币12.8亿），并且碾压同期上映的《侏罗纪公园2》。

 

它就是宫崎骏最具代表性也是最深奥的作品——《幽灵公主》。

 

 

《幽灵公主》被称为宫老爷子的巅峰之作，有人说这电影是讲“环保”的，还有人直接上升到人和自然的邪恶、说是揭露了社会的黑暗balabala......各方大神脑洞大开，每个人的理解都不一样，但我觉得都挺对的。宫老爷子当年也亲口说：“这部电影太难懂……大家可能需要看好几遍”。确实，小卫也看了好几遍，由于难懂，每次忍不住让我夹起了眼角的泪。

 

 

 

 

比起童话般的动漫来说，《幽灵公主》出现了“断臂”和“飞首”的限制级画面。影片从头至尾全部手绘，按照那时吉卜力（一家日本动画工作室）的速度是5分钟的动画=1个月的工作的效率来算，134分钟的《幽灵公主》纯制作就超过2年了。而每一秒都有24格动画，每一格的分镜都由宫老爷子亲手绘制，每一帧都渗透着宫崎骏的心血。

 

 

那一年，众人都赞宫崎骏。

所以努力了，心血就不会白白浪费。

 

 

说到艺术家的世界，他们说，宫崎骏的世界，总是夏天。（顺便提一句：小卫的世界是春天，要问为什么就是没有为什么。）

 

 

 

小卫觉得，也许在宫老爷子眼中，夏天这个季节绿色最多，而绿色代表着希望，他热爱这种生机勃勃的感觉，所以夏天成了他三百六十五天里最美好的时间。

 

而生机勃勃总是单纯美好的，所以他的作品中总以单纯美好的少女作为主角。（千寻、琪琪、苏菲、珊、波妞……）他笔下的每一个少女总有着像魔法一般吸引人的灵气、不为人知的秘密与不可思议的魅力，说实话每一个我都想拥有。

 

 

少女与夏天。美好的人搭配美好的时间再搭配美好的事物，共同组成了玻璃球般梦幻多彩的世界。

 

这美好的世界让宫老爷子的电影显得栩栩如生，但小卫觉得“栩栩如生”根本无法形容宫老爷子的电影，“心生敬意”才是对他的作品和他的世界最好的形容。

 

 

就写到这里了，小卫online要去创作了，创作那些感觉麻烦却又无比重要又美好的事情。